Формирование оригинальных, неповторимых сочетаний из разноцветных световых лучей, отражающих поверхностей и кристаллов требует большого мастерства. Визуальное взаимодействие света и тени оказывает чарующее воздействие, притягивает внимание и вызывает чувство восхищения. Трудно не быть впечатлённым масштабной работой дизайнеров и специалистов по светотехнике. Неудивительно, что световые эффекты находят широкое применение в оформлении выставок, праздничных мероприятий, а также различных инсталляций и композиций.

Ранее технические ограничения сдерживали творческий потенциал художников-разработчиков, однако сейчас, благодаря прогрессу технологий, их фантазии не имеют границ. Для создания пространственно-световых инсталляций применяются проекторы, системы проекционного 3D-картирования, мультимедийные технологии и разнообразные источники света, как направленные, так и рассеянные.

Приглашаем вас окунуться в удивительный мир светотени, созданный с помощью цифрового искусства. Мы предлагаем изучить историю светового искусства и виртуально посетить впечатляющие инсталляции, расположенные по всему земному шару.

Как зародилось и развивалось световое искусство

Использование пространственно-световых инсталляций имеет давнюю историю, насчитывающую многие века. На протяжении всей истории человечества люди восхищались разнообразными световыми представлениями и спецэффектами. Зарождение этого явления относится к Древнему Китаю, третьему веку до нашей эры, когда местные жители заметили, что бамбуковые стебли могут взрываться при нагревании. Это стало началом появления первых фейерверков. Однако изначально они представляли собой лишь полые стебли, заполненные фруктовым соком.

В IX веке изобретение пороха ознаменовало новый этап в развитии салютов. Яркие фейерверки стали неотъемлемой частью любого официального празднования. Примерно через пять веков порох и увлечение праздничными световыми представлениями были принесены в Италию. Из этой страны пиротехника стремительно распространилась по всей Европе.

Пётр I приобрёл для России «огненные потехи» наряду с увлечением европейским костюмом и некоторыми традициями. В Петергофе каждое важное событие, будь то дипломатический приём или торжество, отмечалось роскошным оформлением с использованием фонарей и длительными фейерверками.

В 1910 году состоялась премьера оперы «Прометей», в которой впервые объединились музыка, световые эффекты и художественный замысел произведения. С этого момента уникальные возможности света стали активно использоваться в различных шоу и театральных постановках.

В довоенной Европе появились механические устройства, генерирующие необычные световые рисунки за счет движущихся деталей и подсветки.

Во многих городах мира сегодня жители и туристы могут наблюдать за завораживающими «танцующими фонтанами, где под музыку в небо вздымаются разноцветные струи воды. Помимо этого, они могут оценить и другие впечатляющие произведения светового искусства.

Японские световые композиции

Японская культура отличается любовью к эффектным и оригинальным решениям. Здесь умело переплетаются передовые технологии, многовековые традиции и креативный подход. Именно в этой стране, расположенной на островах, можно наблюдать самые захватывающие световые представления.

• Хрустальный космос «Crystal Universe», расположенный на острове Одайба

Сможет впечатлить даже тех, кто кажется абсолютно безучастным. Концентрированный свет тысяч светодиодных светильников преломляется в сверкающих гранях хрустальных подвесок. Различные формы и размеры отражающих элементов создают невероятные картины, живо напоминающие космическое пространство.

Приложение для смартфона позволяет посетителям самостоятельно выбирать понравившиеся изображения. Это могут быть яркие галактики, усыпанные звездами, или загадочные туманности. Специальные визуальные эффекты создают ощущение быстрого перемещения в межзвездном пространстве.

Ощущение полного погружения поражает воображение и захватывает зрителя целиком. Любое движение посетителя, даже незначительное смещение с места, приводит к мгновенному изменению окружающего пространства, подобно волшебству. Развитое воображение позволяет создавать новые сюжетные линии, наслаждаясь завораживающим взаимодействием света.

• Психоделический пруд

Японские дизайнеры также добились успеха, представив в 2016 году на фестивале в Токио психоделический пруд под названием «Infinity». Для создания проекта была выбрана комната с зеркальными стенами и потолком, в которой установили бассейн. Его глубина составляла всего 30 см, но площадь поражала воображение – 3 000 м2. В таком бассейне можно было свободно перемещаться большими компаниями.

С помощью компьютерной программы в режиме реального времени на поверхности бассейна постоянно генерируются новые световые пятна, напоминающие популярных в Японии карпов кои. Каждое соприкосновение «рыбки» с ногами посетителей или друг с другом вызывает красочную вспышку. Кроме того, эти виртуальные рыбы оставляют за собой радужные шлейфы.

Система даёт возможность создавать уникальные художественные произведения. Переплетать цветные линии и пятна, рисуя собственный узор на поверхности воды, слегка колышущейся. Яркость свечения и насыщенность цветов обусловлены числом посетителей и интенсивностью движений. Это зрелище очаровывает, побуждая долго находиться в воде.

• Зимний свет

На острове Нэгэшима в 2013 году появилось одно из современных чудес света – «Зимний свет». Данное световое представление проходило в ботаническом саду и было посвящено вопросам природы и охраны окружающей среды. На обширной территории, насчитывающей сотни квадратных метров, были размещены туннели и площадки, состоящие из миллионов сверкающих, многоцветных светодиодов.

В качестве центральной части композиции создатели расположили стометровый светящийся тоннель, который ведет к самому сердцу парковой зоны. Посетители и жители острова получили возможность наблюдать стилизованный рассвет солнца, имитацию извержения вулкана и сияние радуги после летнего дождя. Также им посчастливилось увидеть редкое явление – искусственное полярное сияние. Кроме того, здесь были представлены деревья, подсвеченные огнем, и живописные поляны, усыпанные светящимися цветами.

• «Field of light»

Известный британский художник Брюс Монро известен своими работами в области ландшафтного дизайна, а также созданием светильников и световых представлений. Он экспериментирует со светом, оформляя разноцветные лучи при помощи различных материалов. Во время одной из своих поездок по Австралии он стал свидетелем необыкновенного зрелища: после дождя в пустыне распустились цветы.

Впечатлённый увиденным, дизайнер разработал потрясающую инсталляцию под названием «Поле света».

Множество стеклянных, пустотелых сфер с подсветкой светодиодами, установленных на изящных и тонких акриловых трубках, создают иллюзию необычной растительности. Искусное использование цветовой гаммы формирует уникальный, неземной ландшафт. Эта композиция была представлена как на родине автора, в Уилтшире, так и во многих других странах мира.

Безусловно, яркие впечатления произвело световое представление, созданное Монро в Австралии, у подножия Улуру. Это то самое место, где когда-то британский художник восхищался красотой распускающихся цветов.

• Световой душ

Автором произведения «Световой души», расположенного в Солсберийском соборе, является Брюс Монро. Этот известный храм является образцом английской готической архитектуры. Его высота, включая шпиль, достигает 123 метров, а старинные башенные часы продолжают функционировать.

Вдохновившись историей и величественной архитектурой храма, художник создал люстру из 2000 сверкающих, словно алмазы, стеклянных капель. Сияющие подвески каскадами ниспадают с высоких, арочных сводов, подчеркивая торжественную атмосферу здания.

Световая композиция в Австралии

Дизайнерская студия «Ambience Lighting» продемонстрировала публике необычный проект, созданный художником Эльзупом, который стал украшением стены в главном офисе компании.

• Сначала цветные геометрические фигуры могут показаться вполне обыденными. Но при более внимательном рассмотрении раскрывается задумка автора. Он призывает научиться замечать сложность в самых простых и привычных вещах.

• Контрастные, объемные фигуры выделены незаметным светодиодными светильниками. Периодическое изменение угла освещения, вызванное работой таймера, оказывает существенное влияние на качество изображения.

Особенности того, как человеческий глаз воспринимает цвета, создают эффект, будто скульптуры обладают собственной жизнью, глубиной и таинственностью.

Световое искусство в Дании

В 2015 году на Роскильде, во время летнего фестиваля, была показана оригинальная световая инсталляция, возвышающаяся на 12 метров. Художник Маркос Зотес, автор проекта, использовал стандартные строительные леса для создания захватывающего и необычного мира, наполненного светом и визуальными эффектами. Инсталляция получила название «Нестабильность».

По словам автора произведения, оно призвано передать стремительный темп и высокую степень напряжения, характерные для жизни в современных крупных городах.

• Динамика световых переливов отражает непостоянство, изменчивость и суету, свойственные городским улицам крупных мегаполисов.
• Внешний вид металлических конструкций несомненно ассоциируется с обликом городских районов, где возвышаются небоскребы.
• Внутри размещены сотни светильников, а натянутая по всему каркасу плотная, глянцевая пленка благодаря своим отражающим качествам создает причудливые световые узоры, геометрические формы и неясные пятна.

Несмотря на внушительные размеры и прямоугольную форму, композиция производит впечатление легкости и воздушности. Невероятно, как автору удалось создать столь ослепительное великолепие из привычных, приземлённых материалов!

Световые композиции России

В 2017 году на ВДНХ состоялась выставка «Вдохновение», которая была посвящена сказкам и легендам. Созданные в волшебном, светящемся стиле леса с феями и сильфидами, а также великолепные замки, простирались вдоль Останкинского пруда на протяжении километра. Посетители смогли увидеть как известных, так и менее популярных сказочных героев, которые казались сотканными из разноцветных, сияющих волокон.

Посетители получили возможность погрузиться в волшебную атмосферу, наполненную новыми впечатлениями и яркими эмоциями. Специальные эффекты создавали слегка таинственную обстановку, окутывая светящейся дымкой различные композиции. Световое представление, длившееся неделю в вечернее и ночное время, оставило глубокий след в сердцах взрослых посетителей парка и детей.

Световая колокольня в Германии

В немецком городе Ульме расположена колокольня, являющаяся самой высокой в мире – ее шпиль достигает отметки в 161,5 метра. 2015 год ознаменовался важной датой для этого известного сооружения: собору исполнилось 125 лет. К годовщине основания был подготовлен оригинальный сюрприз от художника из Штутгарта, Йоахима Фляйшера. Он разработал световое представление под названием «Münsterscanning», которое транслировалось на фасад и шпиль здания.

Освещение было реализовано с использованием прожекторов и светильников, оснащенных датчиками движения. Световые лучи обеспечили необычный визуальный эффект, создавая ощущение легкости. Колокольня, казалось, покрытая серебристым налетом, парила над городом.

Благодаря умелому и креативному применению световых эффектов, современных электронных систем и традиционных техник, можно создавать уникальные визуальные решения. Пространственно-световые инсталляции служат отличным фоном для разнообразных мероприятий и сами по себе представляют собой незабываемое, сказочное зрелище.