Название этого течения происходит от французского слова «chinoiserie», которое в переводе на русский язык означает «китайщина». В наши дни этот термин ассоциируется с некачественными и дешевыми изделиями. Однако, ранее, в XVII веке, в европейских домах он пользовался хорошей репутацией.
В эпоху, о которой идёт речь, европейцы часто стремились к восхищению и копированию китайского искусства, заимствуя его обычаи. Экзотичность и великолепие китайских изделий впечатлили жителей Европы, что побудило их к созданию интерьеров, полностью повторяющих китайский стиль. Подлинные китайские предметы были весьма ценными, и приобрести их могли только представители высшего общества.
Ключевые черты интерьерного стиля шинуазри
На заре становления европейского стиля европейцам было неизвестно, как устроена жизнь и быт восточных народов. Загадочный фарфор, издающий мелодичные звуки, насыщенные цвета, сохраняющие яркость на протяжении столетий, представляли для них загадку. Они не могли даже представить себе философию, определявшую жизнь китайского народа, и пытались разгадать секреты создания известных произведений искусства.
Европейские изделия отличались от китайских, представляя собой свежий взгляд на традиционные представления о вещах. Шинуазри, повествующее о китайской культуре, а не являющееся точной копией, стало одним из направлений рококо.
Детали интерьера в стиле шинуазри
Фарфоровая посуда и изделия из фарфора – одно из самых ярких наследий этого стиля. В Европе производство фарфора стало возможным лишь в конце XVIII века. Исторические документы свидетельствуют о том, что в XVII веке был известен фарфор, не соответствующий требованиям императорского дома. Изделия из фарфора, прошедшие первый и второй отборы, принимались при пекинском дворе, а те, что имели дефекты, возвращались обратно.
В те годы не велся учет, и китайцы отправляли свои изделия на брак в отдаленные страны, где потребители не могли оценить их качество. Индия, выступавшая посредником в этом процессе, извлекала из него выгоду. Исключительные экземпляры изысканной посуды и декоративные вазы, украшенные синей и другой росписью, которые можно было увидеть в домах знатных особ, являлись показателем благосостояния, богатства и изысканного вкуса их владельцев интерьера.
Фарфоровые изделия приобрели популярность, и появилась задумка использовать этот материал в архитектуре. Сине-белая имитация фарфора стала использоваться для декоративного оформления зданий, включая жилые комплексы и загородные дома.
Шелковые панно с ручной росписью и обои в стиле шинуазри представляли собой особый вид изысканного искусства. Благодаря использованию рисовой бумаги и шелковой основы, на них наносились изображения птиц в садах, цветов, сцен из жизни знатных особ, дополненные вышивкой. Цветовая гамма варьировалась от насыщенных, контрастных оттенков до нежных, пастельных, создающих ощущение глубины.
Мебель в интерьере шинуазри
Лакированное мебельное оснащение с золотыми элементами появилось в европейских домах с приходом купцов мореплавателей, оно было представлено в виде комодов и шкафов причудливого сложного узора с резьбой и нанесенными изображениями, сверху покрытое лаком. Изготовление такой мебели было достаточно сложным, может включать в себя около тридцати чередующихся слоев.
Мебель красного лака была не менее популярной. Красный цвет мебели придавала киноварь. На них наносились тонкие рисунки, разные орнаменты, символы, мифические существа. Произведения искусства в виде черного предмета с росписью золотом, с перламутровыми, оловянными и жемчужными вставками были предметом гордости в европейских домах.
Часто предметы, в частности зеркала, украшали слоновой костью, опалами, нефритами и кораллами.
Ширмы и перегородки представляли собой промежуточный этап в развитии лаковой мебели к шелковым панно. Но они были отдельным предметом мебельного оснащения дома, они выполняли свой функционал по разделению пространства на зоны и отгородили уголки для уединения. Они имели тончайшую резьбу, богатую роспись, очень дорогой шелк.
В Китае папье-маше использовалось для изготовления недорогой мебели. Для её производства применяли древесную стружку, бумагу и клей, после чего изделия покрывали лаком. Этот вид мебели был востребован до начала двадцатого века.
Акварельные рисунки являлись важным декоративным элементом. На них часто изображали пионы, пагоды, эпизоды из жизни знати, живописные виды, прекрасные сады и мифологические мотивы. Цветовая палитра включала в себя оттенки красного, зеленого, синего и желтого, а также обязательное золотое тиснение.
Акварельная роспись отличается уникальной стилизацией, содержащей образы вымышленных созданий и множество несовместимых элементов. Её особенностью являются золотые и серебряные фоны, стеклянная основа с перламутровым эффектом, а также изображения, выполненные серебром.
Этот стиль отвергает приглушенные и нечеткие оттенки. Предпочтительна насыщенная, яркая и чистая цветовая гамма, охватывающая спектр от золотистых до огненных тонов, а также холодные оттенки синего, голубого и розового.
Эти вещи обрели известность благодаря ассоциациям с китайским искусством оформления. Традиционная китайская акварельная живопись – это роспись стен, выполненная с ювелирной точностью и вниманием к деталям. На подобных работах часто изображаются бабочки, птицы, цветы, капли росы и солнечные лучи.
Применение в интерьере стиля шинуазри
В Россию шинуазри впервые привез Петр I. Первым воплощением этого стиля стал китайский дворец, расположенный в Ораниенбауме.
Спальные зоны отделываются с помощью обоев шинуазри, спокойных теплых тонов. Изголовье кровати может быть представлено в виде стилизованной рамы с мотивами Китая. Дополняют помещение панно, туалетный столик, прикроватная тумбочка, покрытые лаком.